Российское кино: за и против

В День российского кино снова звучит популярное мнение: отечественные фильмы — плохие. Так ли это на самом деле? Стоит ли дать нашему кино шанс? И какие примеры доказывают, что оно может быть достойным?

Измерять искусство всегда сложно, а порой и вовсе невозможно. Странно, что человечество вообще придумало сводить впечатления к одной цифре, упрощая богатую палитру ощущений до ответа «да» или «нет». Я предлагаю смотреть на кино через более широкую категорию — категорию вкуса, которая помогает воспринимать фильмы без заранее навешанных ярлыков.

Уже пять лет я регулярно хожу в кино на российские фильмы и два года слежу за новинками на фестивалях. Поэтому мне трудно согласиться с тезисом, что в российском кино всё плохо — только потому, что у нас больше нет авторов уровня Гайдая или Климова. Но ведь и в Италии нет Феллини, а во Франции давно никто не приблизился к Годару или Трюффо. Может быть, дело не в «великих именах», а в нашем восприятии? Ведь авторского кино в обычных кинотеатрах сейчас практически нет.

Возьмём, к примеру, семейное кино, которое в последние годы активно развивается. У нас снимают сказки, приключенческие истории, роуд-муви для всей семьи. И это, по сути, прорыв. В мире мало стран, где на массовом уровне делают столько фильмов про детей (исключения разве что Индия и Иран, но и там в процентном соотношении таких фильмов будет меньше). Проблема кроется в другом: для кого именно снимаются эти фильмы?

Авторство и внедрение голливудской системы

Массовое кино везде рассчитано на две аудитории: детей и родителей. Но баланс соблюдается не всегда. Иногда фильм вроде бы детский, а шутки для взрослых, и возникает разрыв между картинкой и смыслом. Бывает и наоборот: сюжет рассказывает о детстве родителей в СССР — и тогда он становится совершенно непонятен современным детям.

Другая проблема — заимствования. В российском кино часто встречаются пересъёмки и прямые кальки западных сюжетов. Но ведь когда-то отечественный кинематограф был частью большого европейского контекста, в котором ценились национальная и культурная идентичность, авторский почерк, поиск новых форм и акцент на личности. Вспомните советские мультфильмы Юрия Норштейна, Фёдора Хитрука, Бориса Дёжкина, или сказки Александра Роу. А из более современных примеров можно назвать «Русский ковчег» (2002), «Географ глобус пропил» (2013), «Аритмию» (2017), «Иваново счастье» (2021), «Чувства Анны» (2023).

Сегодня же мы чаще всего идём в кино на ремейки: «Бременские музыканты», «Чебурашка», «Летучий корабль», «Последний богатырь». Они неплохо сделаны технически, но в них нет узнаваемого авторства, нет ощущения русской культуры. И если массовое кино в принципе не обязано быть «носителем культуры» (вспомним те же мультфильмы Pixar), то постоянное повторение клише точно не делает его привлекательнее.

Ограниченность сюжетов. Или почему стоит смотреть больше молодёжного кино

В основе большинства массовых российских фильмов лежат одни и те же схемы: герой попадает в другое время или пространство (попаданцы), герой получает сверхсилу (супергеройское кино), герой преодолевает трудности на пути к успеху. Но во всём этом почти нет акцента на личности. Зрителю сложно ассоциировать себя с такими героями: они либо спасают мир, либо борются за всё хорошее против всего плохого. Но что в этом должен почувствовать я — обычный зритель?

То же касается и патриотического кино. Возьмём фильм «В списках не значился». Хороший ли фильм «В списках не значился» как боевик? Очень даже. Но сравните его с «Брестской крепостью» (2010). Там зритель буквально погружается в атмосферу 1941 года без обилия взрывов и эффектов. Акценты расставлены на человеческих историях, на памяти поколений. В фильме же 2025 года — это скорее голливудский герой-одиночка в форме советского офицера. Даже в развлекательном кино проблемы и переживания героев уходят на второй план. Герои не рефлексируют, не делают выводов – они просто идут по алгоритму, который написал сценарист.

К счастью, есть и другое направление — кино о молодёжи и для молодёжи, где на первый план выходят личность и внутренние переживания. «Фрау» донкихотская история о миллениалах, которые ищут себя. «Хуже всех» режиссёрский дебют о подростковых проблемах: буллинг, неуверенность, хрупкая дружба.

«Лапин» фильм о подростке, который переживает развод родителей и пытается понять, кто он сам.

Зрительская проблема. Как я влияю на индустрию?

Многие могут возразить: «А при чём здесь я?». Действительно, зритель напрямую не влияет на то, каким будет следующий фильм. Но именно он голосует рублём, и этим выбирает направление развития.

Кроме того, именно зритель диктует формат. Например, многие ли дочитают эту статью до конца? Так и с кино: всё больше людей не могут удерживать внимание на протяжении полутора-двух часов и выбирают короткий формат.

Во взрослом кино это плохо: исчезает интеллектуальное и глубокое. Но в детской анимации короткие форматы, наоборот, открывают возможности. В них создаются образовательные, воспитательные и просветительские мультфильмы. Сегодня на платформе «Ноль Плюс» можно найти более 350 коротких мультфильмов: «Литературная одиссея», «Капризка», «Поколение Альфа», «Другой» и многие другие.

Проблемное — не значит унижающее

Социальное кино сегодня чаще выходит в онлайн-кинотеатрах, и это, на мой взгляд, минус: такие фильмы редко доходят до широкого зрителя. Но именно они поднимают реальные вопросы. «Дурак» современный вариант «нового Мышкина», фильм, показывающий, что мы всё так же живём среди непочиненных лавочек. «Герда» история о провинциальной студентке, которая ищет внутреннюю силу, чтобы не повторить судьбу родителей.

Социальное кино не принижает страну и не выставляет нас в дурном свете. Оно лишь фиксирует проблемы. А иногда и вдохновляет на реальные поступки. Например, фильм «Доктор Лиза» привёл в фонд «Справедливая помощь» сотни новых волонтёров. Другой пример — инклюзивное кино, которое помогает обществу принимать людей с особенностями. Почему бы нам не снять свой «1+1» (только, пожалуйста с нашей культурной идентичностью)?

Да, у российского кино есть проблемы. Многие режиссёры бессмысленно копируют Голливуд, актуальных тем становится меньше, а по-настоящему яркие авторские высказывания встречаются всё реже. Но вместе с этим продолжают выходить сильные, честные и нужные фильмы.

Дайте им шанс. Не бойтесь смотреть то, что не на слуху. Не ограничивайтесь ремейками и громкими премьерами. Всё ценное часто лежит глубже — и именно там российское кино ещё может удивить!

Автор: Никита Соловьёв