Новая экранизация одного из самых известных романов в мире превратилась не только в рассказ о силе милосердия и любви, но и в семейную драму. Режиссер Фред Кавайе пытается сохранить первоначальный текст, предлагая искать актуальность в прошлом. Сыграл ли такой ход на пользу фильму, разбираемся в рецензии.
Лев Николаевич Толстой считал «Отверженных» лучшим французским романом, а французы считают его одним из самых подходящих для экранизации, коих уже можно насчитать 50 штук. И это не случайно: Виктор Гюго создал универсальный шедевр, который можно перенести в любое время, пока в мире существуют несправедливость, насилие и бедность. Но в новой версии актуализировать тему с современностью почти не стали, а акцент на революции лишь совпал с новыми волнениями во Франции. На деле зритель получает киноверсию романа, которой не хватает режиссерского почерка.
Стоит подчеркнуть, что изложено все понятно и красиво, а экранизацию можно включить в разряд хороших. Но при этом ей никогда не стать великой и особенной. Для этого надо переосмысливать историю, как это делали великие Милош Форман и Стэнли Кубрик. Новые «Отверженные» ближе к детальным экранизациям того же Фрэнка Дарабонта («Побег из Шоушенка», «Зеленая миля»). Полное принятие литературного текста, акцент на драматических эпизодах, соответствие архетипов персонажей.
История начинается такой, какой мы ее все знаем. Жан Вальжан – молодой человек, который от безысходности крадет булку хлеба, чтобы помочь своей сестре прокормить детей. Его жизнь перечеркивается серьезным приговором и каторгой, за время которой он потерял веру в Бога. Но однажды он встречает епископа Мариэля, который не осуждает бывшего каторжника и помогает ему, отдавая серебряные подсвечники. Милосердие епископа породило в Вальжане новую веру, после которой он пропадает и возвращается в качестве успешного мэра города – мистером Мадленом. Однако, не все видят в нем благородного господина. Новый инспектор полиции Жавер с подозрением относится к мэру, который напоминает ему бывшего каторжника.
Но в отличие от книги, знакомство со всеми действующими лицами происходит параллельно, и это меняет отношение к героям, у которых есть своя печальная история. Наравне с Жан Вальжаном, мы смотрим за раскрытием линий сурового полицейского Жавера и жадного трактирщика Тенардье, которые вышли из той же среды, что и Жан Вальжан. Только полицейский и бедный трактирщик презирают свое прошлое, не принимают себя и готовы делать все, чтобы не вернуться туда, откуда они вышли. Мать Жавера цыганка-гадалка, которая родила сына в тюрьме и отреклась от него, когда тот попался на воровстве. Тенардье – молодой нищий отец, который ищет путь к легкому богатству и занимается мародерством на поле битвы при Ватерлоо. Оба героя находятся по разные стороны закона, но их объединяют их пороки, с которыми они не могут справиться. Жавер после предательства матери отказывается не только от прошлого, но и от себя, переставая видеть в людях личность. Тоже самое и у Тенардье, оценивающего человека по размеру его кошелька. Здесь, кстати, режиссерские акценты на предметах как раз кстати. Даже когда нам становится жалко господина Тенардье, в кадре появляется то ворованный предмет, то манипулятивная записка, или постоянно мелькающая медаль, которую он снял с раненого полковника Понмерси, выдавая себя за спасителя.
Именно распадающаяся семья Тенардье выходит на первый план в фильме, показывая, как наши поступки, могут подвергнуть опасности близких людей и сломать им судьбу. И это, как мне кажется, одно из простых и при этом правильных решений, ведь в основном режиссеры делают акцент на игре полицейского с бывшим каторжником. В новой экранизации семейные истории переплетаются и создают драматургические линии. Кто знает, что могло случиться с Козеттой, если бы она осталась в трактире. Вряд ли бы она стала как Тенардье, это мы понимаем, смотря на их добрых детей. Но вполне возможно, она могла стать похожей на Жавера, человеком, который не знал любви и заботы, который предпочитает тьму свету и который даже у себя дома в качестве домашнего животного выбирает птичку в клетке. А что было бы с Жавером, если бы ему попался свой Жан Вальжан?
Особую часть в фильме занимает революционное восстание – место, в котором расплетается клубок сюжета и поднимается динамика. К сожалению, мы здесь не увидим споров Мариуса со своим дедом, но зато увидим неприглядность революции, которая все заканчивается кровью. Как и в романе, революция расставляет все по своим местам, раскрывая сущность человека. Дети Тенардье проявляют героизм и преданность, Мариус демонстрирует чувство долга, а Жан Вальжан выполняет еще одно важное обещание. В дураках остаются двое – Тенардье, и, конечно, системный Жавер, у которого вдруг ломается стрелка часов. Протестующих жестоко подавляют, но Жавер этому уже не рад. Главный преступник спасает его, проявляя милосердие, а он в свою очередь арестовывает его – где здесь справедливость? Что говорит об этом закон? Нет, они умирали не зря. Они смогли открыть глаза Жаверу, который увидел, что его действия не всегда несли порядок. Что, это он одна из причин, по которым распространяется жестокость и равнодушие. Он не сбежал от своего детства – он создавал себе клетку.
К сожалению, экранизации присвоили возрастной рейтинг 18+. Но это не повод пропускать фильм, если подростку есть 15 лет. Ведь особенно актуален такой сюжет как раз для молодежи, внутри которой бурлит нравственная революция. Кто как не новое поколение находится в поиске примеров добра, доверия и поддержки. Конечно, таких душещипательных сцен, как в книге, будет не много. Но даже сокращенное произведение может оставить яркий след в душе зрителя.
Автор: Никита Соловьев